墙纸，作为欧洲贵族装饰艺术的重要组成部分，和欧洲贵族生活方式的室内乐、芭蕾、歌剧以及西餐一样，发源于意大利。
因此，墙纸生来就不简简单单是一种平庸的装饰材料，而是视觉艺术，并可以重要到对室内空间进行定性定调的视觉主导产品。在中世纪的欧洲，贵族们除了使用昂贵的挂毯来装饰室内空间外，也流行请艺术家在纸上作画，用以装饰墙壁。最经典的例子是，1481年，法国国王路易十一世曾命画家Jean Bourdichon画了50卷蓝色背景的天使图案的壁纸。因为该国王很喜欢居住于不同的城堡之间，而他希望在他搬家的时候能将“墙壁” 也一并搬走。1509年，在英国开始出现手工绘制的大面积装饰墙纸，力求在设计上模仿刺绣品，或大理石、灰泥图案。墙纸以其独特的魅力赢得了伦敦人的青睐。像修整过的天鹅绒般的植绒墙纸更是异常受欢迎，与墙纸配套的还有流苏或垂花图案的花边。现存的最早的植绒墙纸样品来自英国伍斯特郡，据考证这批墙纸绘制于1680年。1675年法国雕刻师杰·帕皮隆Jean-Michel Papillon发明使用木刻批量印刷对花墙纸，真正意义上的现代墙纸开始诞生。Jean-Michel Papillon也从此被后人们称为墙纸之父。但在印刷机被发明之前，真正意义上的商品墙纸并不存在。仍然贵为装饰艺术品。到1839年，得益于英国工业革命，在英国出现了墙纸连续印刷机器。不过，墙纸的真正发展还是得益于1910年美籍比利时化学家玻兰蒂克（Plastic）发明的一种新材料 - 塑料。1961年，以PVC塑料（又称树脂）为面料的墙纸研制成功，拉开了人类利用墙纸装饰居室的新篇章。塑料无疑已成为现代文明社会不可或缺的重要原料，堪称为二十世纪人类的一大杰作。墙纸传入中国，大约在1880年，基本只在租界内的洋房使用，没有对社会审美产生任何影响。如果从1840年英国首次用机器生产出墙纸开始，世界墙纸产业发展至今已有270多年的历史。从1978年中国生产出第一支墙纸开始，中国墙纸产业的发展至今也有30多年的历史。Farrow&Ball作为一家英国高档涂料制造商，成立于1946年，现有员工近500人，生产全系列豪华壁纸和130多种色彩的涂料，其中许多色彩的名字异想天开，比如“死鲑鱼”、“大象的呼吸”、“画室蓝”……Farrow&Ball的涂料出售给英国、爱尔兰、比利时、法国、德国、美国和加拿大等49个国家的那些无比挑剔的室内设计师。
挺喜欢，干净简洁，用色明快，如同教堂之窗透出的神彩，虽然我不信教，但是风格根喜欢，许多人都在借鉴穆夏的风格，作品中都能有穆夏的影子，当的开宗立派再竖新枝。比如以下插画就受其影响。
阿尔丰斯·穆夏 捷克殿堂级画家，穆夏的作品唯美而不失力量，华丽装饰的外表下却饱含崇高与庄严。
穆夏把‘象征性’注入审美系统。
他阐释了民族的就是世界的，也只有民族的才是世界的。
他完满了设计就是绘画的真理。
穆夏的创作涵盖了招贴画、油画、雕塑、书籍插图、建筑设计、室内装饰、首饰设计等许多艺术领域，还包括家具和咖啡壶等日用品的设计以及大量的商品包装画。而招贴画很好的展现了他的创作风格，具有成熟的追求和极端唯美的新艺术曲线装饰风格。
穆夏的招贴画不同于油画作品，体现了法国“新艺术运动”的主要特征，动态构图，曲线为主的表现形式，华丽明快的装饰色彩，高度慨括的理想形象等。他的作品中经常出现平面性的理想化女性形象、各种民间图案、各种动物、植物、花卉等。他的作品有一种层次美，曲线富有活力，并且不按特定的规律互相缠绕，物体之间重叠穿插，从而产生了丰富的层次美，具有浓重的装饰效果。
你好亲，很开心回答你的问题
今天我们来聊一下全才画家慕夏
说起画家慕夏，不得不提西方美术史上的，19世纪至20世纪的新艺术运动
新艺术运动，其思想是追求唯美主义，强调装饰性的艺术倾向，工业化进程严重冲击艺术，新艺术运动倡导恢复艺术的审美性，将工业生产同艺术构思结合起来，这种思想从英国扩展到整个欧洲
新艺术运动，不仅仅涉及绘画，还涉及雕塑，绘画，建筑，书籍装帧，插图，家具，日用品设计，女人的服饰打扮等等
而捷克画家穆夏，是一个擅长招贴画，装饰画，广告画，首饰，建筑设计，油画的全才画家。
那么画家慕夏的绘画艺术，是怎样的艺术风格呢？
个人斗胆一说，其实西方美术史上的许多画家，进行绘画创作时，都融合了多种创作风格
比如新艺术运动的画家克里姆特的绘画艺术，其绚丽的色彩，平面装饰图案，夸张变形的形体，融合了中国画，日本浮世绘的平面装饰性，拜占庭镶嵌画的风格，然后发展成自己专属的艺术风格
